足球是什么？
是球员间无法打破的联系？
是10颗行星与太阳的交相辉映？还是以自己的节奏特立独行的奔跑？
将灵魂附于战靴掌控着比赛？或是创造历史的一瞬间？
足球是力量？是三十米开外发射的火箭？
或是艺术？是以足球为画笔在场上的写意挥毫？
足球是一击致命？是手术刀一般肢解对手的防线？
是百炼成钢？或是激情的演绎？
是四万名观众屏息的声音？
在你看来，足球是什么？
PREDATOR VS F50
两支战队，两种态度。
你挺哪一边？

特别推荐Adidas足球系列最近推出广告概念——“猎鹰对阵F50”。[链接]
视频的效果很酷！猎鹰和F系列鞋款的产品特点也展现得巧妙非常。
 
两支战队，两种态度。挺哪一边？
一边是卡卡、小贝、巴拉克、里克尔梅、兰帕德……大张大合，如降龙十八掌；
一边是梅西、鲁本、波多尔斯基、库兰伊、西塞……灵巧漂亮，似天山折梅手。
这确实是个难题……是喜欢《满江红》还是喜欢《雨霖铃》？

07年第2期《三联生活周刊》用三个跨页说了一件事情——复刻当道。如此主流的媒体动用如此的篇幅，说明“复刻”这件事儿已经是件大事了。
注意一个细节，这里说的是“复刻”，而不是“复古”。复古风从来就没停过，代表了潮流届的一个大概念，“复刻”则是针对具体的某件某类产品所为，这两年纪念日特别多：Adicolor周年、Superstar周年、NB百年、AF1周年……从物质上讲，由于商家对市场分额的需求，从精神上讲，由于大家对于传统经典的留恋，总之形形色色的“复刻”单品雨后春笋，使得“复古”更加具体了。
“复刻”中“复”，指的是复古，把老东西翻出来；加上一个“刻”字，说明一种重新诠释的成分，就像我们回头望过走来的路，注意力不会像当时那样被林林总总的凡间纷扰所打搅，更容易提炼出有价值的东西，擦去覆在上面的尘埃，在现代的荧光灯下，他们放出了比曾经更璀璨的光芒。“刻”所作的就是把一些极端的微妙的情感“刻意”一些地放大、展现出来。

比如Levi's 501，这是复刻中的经典案例。最初的501不过是耐磨的工装裤，只有淘金者和牛仔们才会穿上它。人类喜欢“寄情于物”，牛仔裤逐渐地被社会赋予了一种“反抗的年轻精神”。150年间，501不停地被复刻着，虽然裤型不变，但看着却条条不同。这个版本那个版本，或者把这里扯烂了，或者把那里打块补丁，不过，这个系列一直严格遵守着最初的经典细节，红旗、撞钉、车花、钮扣……“产品不变，其中承载的意识也将形态永恒”。谁还在乎你是不是牛仔？在乎的是你是不是有牛仔的精神。“年轻精神”随着产品一次次的被复制，一次次的被认可，或者说一次次地“反抗”着不同的时代。

在Sneaker界，复刻来的更加纯粹，两大巨头Adidas和NIke分别推出“三叶草”和“360”，专门干的就是复刻这档子事儿。今年是AF1上市25周年，NIke的动静肯定小不了，何况，没事的时候AF1的复刻单品都披沥氆氇的出现，令人目不暇接呢……话说回来，Nike如果不折腾，那可真是冒天下之大不韪，多少的AF1的

Fans们都在翘首以盼呢？！
Adidas前两年的努力，终于尝到了复刻带来的甜头：眼见着街上Superstar已经大有与AF1、Dunk分庭抗争之势。预想到今年Nike的AF1风潮，ADIDS更是不能手软。竞争对手之间的广告策略往往如此，“我有人无”自然是好事，但有多好？很难讲。一但出现“人有我无”的情况，这就太可怕了……这一点其实很孩子气，全班同学都用手削的铅笔，只有一个孩子用自动铅笔，那个孩子不可能产生大家想象中那种优越感：老师教同学们削铅笔的时候，拥有“高科技产品”的小孩一下子孤苦伶仃起来。再比如家长，多少大家在孩子上学前都嚷嚷着不让孩子报各种辅导班，但当他发现全班只有他的孩子周六日在家玩耍的时候，他也就沉不住气了，跆拳道、钢琴、象棋……只要孩子不累死，就由着性子的招乎吧！……我想说什么来的？怎么扯到这里来了……反正，对于市场推广而言，“人有我无”才是最可怕的。今年ADIDAS好像还真不是什么拳头产品的纪念年份，但他们自有办法。

大家都知道adidas和NBA刚刚产生了一个长达11年的合作关系(官方指定服装赞助商)，今年adidas Originals推出了30款代表NBA每一个球队的Superstar，鞋面上镶有NBA官方商标、球队的代表色彩和标帜，辅以adidas Originals著名的三片叶图腾。这30支球队代表鞋将区分为6个不同材质和工艺：麂皮/漆皮、反光、爬虫纹、球队Logo、条纹、和浮雕压花等。[大图]

好鞋者注意啦，虽然三叶草共推出了30款NBA Superstar，但很可能在中国仅仅上市12款（哪12款？我先卖个关子，哈哈）。2007年2，3月，在Adidas三叶草的相关零售店铺，大家将看到特别设计的货架和陈列。鞋款限量发行，每双人民币880元。

对于这套产品，你说可以“穿着自己球队的特别款球鞋支持自己的球队”，自然没错，但……各位见谅，我又要“文艺腔”一把了。《纳兰词》中有一段：“人生若只如初见，何事西风悲画扇？”对于SuperStar这款鞋，“当时只道是寻常”，最初的出现是为了和Converse All Star争抢一下NBA的球权，是一双篮球鞋而已。但现在这双鞋子被赋予了越来越多的职责，越来越多的意义，变成了一双时装鞋、一双滑板鞋，以至于很多孩子这样疑问过：“这是篮球鞋？怎么连个气垫都没有？”当真是“等闲变却故人心，却道故人心易变”啊。此次SuperStar的这套NBA款，可以看作是Adidas对AF1的复刻狂潮的预警，可以单纯理解为是一个市场行为，但毕竟唤醒了一些我们忘却的情感，毕竟让我们又看到了SuperStar最基础、最朴实的一面。

几个星期前，和Hansal这个无聊人士在无聊的时候溜达，于Adidas的专柜看到了题图上的四双鞋。Hansal问：“这是什么来头偷？”“不知道，”我想了想：“有点像神奇四侠……难道是Adidas与《神奇四侠》的合作？”当时只是觉得鲜亮的配色颇具卡通气质而已，没有仔细思考配色，如果当时仔细看看鞋垫（蝙蝠侠的形象清清楚楚地印在黑黄款上），也就不会信口开河了。
而后一直忙些现实的事情，荒废了“真·鞋门”，忽略了对球鞋的关注，今天有点时间，搜索了一下Adidas的消息，发现了这4双鞋的“来头”。中文的消息大多如出一辙，统统是署名为“小宇宙/文，cn-kix/图”的消息。现转贴如下：

“美国人制造了很多为大家所熟知的漫画英雄：超人、绿巨人、蝙蝠侠……在警察先生对猖狂的罪恶无能为力的时候，这帮人就会挺身而出，以救世主的面目挽救懦弱卑微的人类。有趣的是这鞋救世主虽大多生活在纽约，但平时出门也不和同类打个招呼吃顿饭，即使蜘蛛侠出现了力不从心的情况，小编也没见到超人能拔刀相助一把，也许这就是漫画英雄所推崇特有的孤独美感。
在5月初，Adidas把这些孤独的漫画英雄集合在一起，推出了adidas x SuperHeros系列波鞋，此次共推出蝙蝠侠、绿巨人、蜘蛛侠、超人四款波鞋，配色是参照这四位漫画英雄的特点而设置，鞋舌上印有“SuperHero”的字样，而波鞋的设计原型以在96年推出的adidas室内训练stabi系列（小编个人认为是把设计，实用，舒适结合得最好的系列之一）。虽然时隔十年，但stabi系列那经典美观的外型设计再加上深入人心的漫画英雄元素，是得这合作版的复古波鞋一推出就大受市场欢迎。”

之所以不重写，是因为英文网站的资料没找到，写不出什么更新鲜的来，而且，转贴文章的第一段十分熟悉，与我从前的一篇Blog《当蝙蝠侠遇到Converse 》的开头很像，所以，我没必要重写，嘿嘿。
不过还是要补充一句，这四双鞋配色太跳，效果过于打眼，穿着搭配需十分谨慎，否则，在旁人眼中，只有鞋子走来走去，你的人本身反而被忽视了。

好久没在“真·鞋门”写东西了……毕竟我不是专门买鞋的，哈哈，因为工作而耽搁了兴趣也是可以理解的，对吧？今天总结一下adicolor的第五系列：Palette Five。

Palette Five采用的是目前Adidas复古系列中认知度最高的Superstar II作为设计鞋款，主题是“材料的变化”，不同的颜色辅助以不同的鞋面材质与工艺，相同的鞋款不同的质地，比起简单的颜色区别，更进了一步。
从形式上来讲，Palette Five更像是Adicolor W5的有色版本，因为除了鞋形相同，配套产品相同，就连Adicolor W5的最大特点——附送三条杠插片，使用者可以自行更换鞋身三道杠的颜色——Palette Five也是具备的。

R5 Suede

Suede就是麂皮，也叫小山羊皮。相对亮皮和革而言，Suede质地的鞋子给人的感觉往往是更加随意和自在。此次Adicolor将随意的Suede与热情得红色相结合，原本风格上会有些互相冲突，但恰恰正是这种冲突带来了一种视觉效果上的张力。想Superstar II作为一种街头服饰，其推崇者——那些霹雳舞（现在改街舞了）小子们——需要的恰是这种不同常规的爆破力吧。

BL5 Denim

Denim就是丹宁布，也叫牛仔布。由于最传统的Denim就是使用蓝色染料，所以提起牛仔大家的普遍反映都是蓝色。蓝色鞋款材质选定为Denim，恐怕没有不同意见吧？Denim，这种结实耐用的棉质材料在 18 世纪就研制成功了，最初由美国的劳动阶层——也就是蓝领——所穿着。50 年代，战后的经济形势造就了一批反叛意识强烈的年青人，他们更愿意与传统的贵族划清界限，所以将牛仔布变成了一种时尚。到了20 世纪后期，我觉得认为“Denim是时尚”的人对Denim的影响力理解的有些肤浅，在我看来：Denim已经是一种习惯。

Y5 Monogram

Monogram的意思是文字组合，Y5采用的工艺是文字压花。文字组合而成的Logo一直是个性化定制最重要的一个环节，谁不希望自己的名字能演变成一个Logo印制在自己心爱的产品上？Adidas将这种“客制化服务”的标志性行为提升到与材质通的重要的地位，足以见其对“顾客是玉帝”一说的理解之深。Y5将adicolor 标识和突出显示的adicolor字母分布在同一脉络中，巧妙地浮现在 Superstar II 的整个鞋身上。至于为何选用醒目的黄色来承载这个想法……我就不知道了。大概是其它颜色都不合适吧？

G5 Camo

Camo，军用迷彩。虽说这种设计的发明是为了在战场掩护自己，尽量做到不易被敌人发觉，但到了时尚界，其作用却恰恰相反：醒目！从所有的背景中跳将出来！也正是因为在都市生活中，迷彩在视觉上够冲突，在内涵上够酷，在造型上够暴力，所以与Denim一样经久不衰。因Camo多以绿色为主基调，所以用Camo作为G5的主题，可算作实至名归。

P5 Satin

Satin，绸缎。锦缎丝质布料往往具有优雅的光泽和舒适的手感，通常用在优雅别致的衣服上。P5采用亮丽的粉红绸缎来对应粉红色这一女性色调是恐怕是再合适不过了。
 
BK5 Leather 

Leather，皮革。皮革是目前所有制鞋材料中最通用的天然材料之一，功能性强大，期透气性、耐用性、舒适性、易打理性的综合指数恐怕是各种材料之中最高的了。Adicolor 的BK5选用黑色高级皮革，也算是肯定了这种材质的影响力。

BK5系列产品包括了夹克（RMB740）、T恤（RMB360）、帽子（RMB160）和护腕（RMB80）等，而其他颜色系列则均配有彩色的皮带（RMB200）。
据Adocolor的官方资料（由HoopChina的的管理员杨友情提供，这里谢过）显示，adicolor Palette 5在中国都会有销售，每款鞋的价格均为RMB780。

在谈到adiCOLOR-W6鞋款的时候，我提到了这款鞋的设计师为Bill McMullen。当时我说“此人日后我会单独介绍”，今天我简单的介绍一下他的作品，大家就知道为什么这个人可以“享受”如此“殊荣”了，哈哈~~~。
Bill McMullen来自纽约，主要从事各种平面设计工作，曾经为Beastie Boys和DMX等知名艺人设计过唱片封面。在我看来，此人擅长将曾经的一些经典的象征性符号与现代元素相结合，对大色块的运用和颜色对比都十分的讲究。所以他的作品往往表面粗枝大叶，实则细节分明，内涵丰富。当然了，能达到这种水准的艺术家目前有很多，之所以在“真·鞋门”单独介绍，还是要与鞋子扯上关系的。

2004年，Bill McMullen将电影《星球大战》中帝国军的经典战车AT-AT与Adidas的经典鞋款相结合，创作了一幅名为“Attack of the shelltoe AT-ATs”的插画作品。

经典+经典=经典。这个极富创意的作品获得了多方面的认可，甚至由此产生了13寸的名为“AD-AT”的塑胶玩偶。也许有人说，Bill McMullen不过是讨了一个巧，但我说这和“哥伦布立起鸡蛋”的故事有异曲同工之妙。毕竟现代世界多工匠，少巧匠啊。
总之，这幅画也获得了Adidas的肯定，由此开始双方的合作。在2005年，Bill McMullen受邀设计了了Superstar 35周年纪念册的封面。2006年，Bill进一步参与到Adicolor计划中，除了白色系列的W6，彩色系列的第6系列（Palette Six）完全都是Bill McMullen的作品。

BK6 Bill McMullen for Foot Locker - NYC
R6 Bill McMullen for Foot Locker - Manhattan
BL6 Bill McMullen for Foot Locker - Bronx
Y6 Bill McMullen for Foot Locker - Queens
G6 Bill McMullen for Foot Locker - Staten Island
P6 Bill McMullen for Foot Locker - Brooklyn

Adicolor“Palette Six”的鞋款均为SuperStar II，从设计理念来讲，与“adiCOLOR-W6”相同，依然是以New York City做为设计主题，只是不似W6那样可以自由更换鞋舌Logo而已。其中黑色款（BL6）的鞋跟鞋舌Logo、鞋底图案与W6相同，均是代表New York City的整体。黑色和白色本身就是两个极端：代表拥有所有颜色和根本没有颜色，或者说代表根本不反射光线和反射所有光线（有点像绕口令吧）。所以都被用来代表“整体”。另外的5种颜色分别用来与纽约最广为人知的几大城区（Bronx, Staten Island, Manhattan, Queens 和 Brooklyn）一一对应：配色、Logo、鞋底图案都各有特点：

不过，如果你只认为Bill McMullen只对Adidas，只对SuperStar感兴趣的话，那可就错了。其实，Bill和我们大部分喜欢Sneaker的人一样，毕竟不是代言人，并没有严格的品牌忠诚度，好品牌的好产品，都可纳在欣赏喜欢之列。看看Bill的其他的成果，我发现了两个比较有趣的作品：新编《全金属外壳》海报和航天飞机玩具——Nike经典的Air Max 95也被他“创意无限”了一把！

以前记录Adicolor的情况时，我写过这样的话：“除了重新改良最基本的纯白鞋款，另外将特别推出36款‘完成作品’”。现在看来，这种说法不确切。何谓不确切？就是说没有错，但是不完整不准确。（“不确切”这个词儿是我在上高中对付政治判断论述题时的做法，不管自己说的是否正确，起码保证不会一分不得。现在想来挺可悲，居然用哲学的判断标准对付政治。）之所以说“不确切”，是因为，Adicolor系列中包含6色36款‘完成作品’是没错的，但白色系列并非仅有一款，而是也有6款。这样，上市的Adicolor将达到42款，而非37款。
Adicolor的白色系列（white series）的6个鞋款为W1-adicolor LO、W2-adicolor HI、W3-Century LO、W4-Goofy Stan Smith Comfort、W5-Superstar II及W6-Bill McMullen for Foot Locker，全部以白色为本，配以不同的DIY概念，同样颇有趣味。

W2 -adicolor LO （鞋款：adicolor LO 服装：A-15）

“adicolor LO”是1983年Adidas创作的第一双以“adicolor”为主题的鞋款，所以，在2006年的Adicolor Project中，“adicolor LO”便理所应当的占据了最重要的一个位置“W1”，据说全球限量1000双，十分珍贵。相关图片我曾经贴出来过，可以看出全套“W1”内容十分丰富：一个精美的木盒之内，除了一双adicolor LO，还包括木质调色板，6支油彩和2支油画画笔。

W1鞋款自身的细节作的有比较讲究，达芬奇的那句“For those colours which you wish to be beautiful, always first prepare a pure white ground.” 被印制在了球鞋的鞋带上。

与W1配套，Adicolor还有一件拉链夹克衫，服装款式采用的是Adidas在1979年设计的“A-15”。“A-15”曾被称为“有史以来最轻最透气的并具有艺术感的套服”。2006年的新款在内衬印上了Adicolor专用马克笔的图案（3月28日刘德华展示其专署Adicolor时穿的就是这件衣服）。据说这款衣服全球限量500件，比鞋子还少。

W2 -adicolor HI （鞋款：adicolor HI 服装：First Suit）

同是生于1983年的adicolor HI，概念大致与W1-adicolor LO相同。为了能让脚能更舒适的自然运动，鞋款采用了高帮的设计保护脚腕，并运用了特殊的PU材料制成鞋款的中底和大底。此款W2鞋带也印制了达芬奇的那句名言，搭配了一套6色的彩色颜料喷雾罐和特别的鞋带，全球限量5000双。（刘德华的4双作品都是以此款作为基础）。

W2系列的服装款式为First Suit，这是阿迪达斯的创始人Adi Dassler设计的第一款套服。这组曾经辉煌，如今经典的产品以全白的色彩出现在adicolor白色系列中，06款式全球限量2500件，除了adicolor的Logo上采用了彩色，套装通体洁白。不过，上衣内衬也同W1一样印制了Adicolor专用马克笔的图案……看起来可以“两面穿”。

W3 -Century LO （鞋款：Century LO 服装：Nizza Track Top）

鞋款Century LO在80年代初期作为一款适合网球和篮球运动的鞋款发布。鞋面由柔软的皮革制成，人字型鞋底。此次鞋形选作Adicolor W3使用，全球限量5000双。W3鞋款为纯白设计，但特别配有红、蓝、黑、粉红、白、黄及绿色七套不同颜色的鞋带和鞋带扣，可由使用者自由搭配。

W3系列的服装款式为Nizza Track Top，这件衣服原本属于adidas Superstar配套产品，于1979年上市。高领设计、袖口罗纹点缀，款式可称经典。此番全白款式选入W3系列，似乎并无特别之处，其实服装配有一套6款不同颜色，不同设计的adidas圆形Logo熨章，使用者可以按个人喜好将其烫贴到服装上。这套Nizza Track Top全球限量2500件。

W4 -Goofy Stan Smith Comfort （鞋款：Stan Smith Comfort 服装：Sport GoofyTrack Top）

这一系列包括了印有运动的高飞(Sport Goofy)形象的Stan Smith Comfort 的鞋款 （全球限量25000双）和 Sport Goofy套服 （全球限量10000件）。
看过《米老鼠与唐老鸭》的人都应该和高飞很熟。生于1930 年，有趣、笨拙、多嘴、好奇。此“人”有句名言：“输赢并不重要，只要站起来去尝试，最重要的是享受其中的乐趣。”，大概这句话很得Adidas倡导的运动精神的精髓，所以从80年代起，双方的合作就没有间断过。
1983年，也就是adicolor创始那年，adidas就曾经与迪斯尼合作，与国际网球联会携手合作提高青少年对网球的兴趣，高飞就担任了此次运动的推广大使。去年Superstar 35周年，我们也看到了它的身影，今年大狗又上了经典鞋款Stan Smith的鞋面，代言Adicolor W4。
Stan Smith鞋款入围世界50大经典鞋款，我已经做过介绍。这款W4特别之处除了高飞助阵，鞋底也承部分透明状，可以看到鞋底上Goofy的笑脸。另外，每双鞋附带了一套adicolor的彩笔。做什么用？鞋身的Goofy都是“勾线”作品，需要你来上色啊。

Sport Goofy套服上也印制了一系列的Goofy素描草图，可由穿着者自行上色。

W5 -Superstar II

Adicolor W5系列包括了Superstar II的鞋款和一组包括套服，T恤，帽子等。
前4套Adicolor都是限量产品，所以我想一般的消费者（比如我），也就看看就行了，没必要去抢购，即使抢购，也不一定抢得着。但W5-Superstar II就比较实际了，不限量，定价也“趋向于”合理。
不过不要以为批量货就不精彩，此次的“贝壳头”与去年SS35中的不同，随鞋附送的是6种颜色的三条杠插片，使用者可以自行更换。

服装系列的Superstar套服、T恤、护腕、腰带以及帽子等配件，特色不大，无非印有Adicolor的多彩Logo而已。

W6 -Superstar II  "Bill McMullen for Foot Locker"

W6采用的鞋款依然为Superstar II，服装也属于Superstar套装，由Bill McMullen设计（此人日后我会单独介绍）。去年35周年的时候，Superstar就有一个城市系列，今年的Adicolor，一双鞋就把5双鞋的活儿都干了，不过Adicolor W6此次面对的不再是世界的大城市，而是大城市的纽约的世界。鞋后跟印有阿迪达斯风格的“New York City”标识，鞋底印的图案分别代表了纽约最广为人知的几大城区：Bronx, Staten Island, Manhattan, Queens 和 Brooklyn。另外，W6最大的特点是可以更换鞋舌的魔术贴Logo。

是的，你没看错，题图上手持Adicolor的这个人就是大名鼎鼎的刘德华。
昨天（2006年3月28日），香港，刘德华现身铜锣湾京士顿街的adidas Originals Concept Store，展示了4双由他亲自创作的Adicolor W2（白系2款）adicolor HI：“功夫”、“龙”、“书法艺术”和“脸谱”。这四款鞋会摆在店中共人参观，估计是“非卖品”了。

谈到这次与adidas 合作，刘德华说： “從構思、草圖，以至製作，我總共花了足足一星期的時間。不用我多說，『龍』是中國文化的象徵圖案；書法藝術更是我最心愛的中國文化藝術，也是香港街頭文化的真實紀錄，我想到用獨特的字體形態來表現藝術感；至於面譜，則是中國傳統戲曲藝術中，最厲害的繪畫藝術設計，面譜色彩繽紛，變化萬千，我嘗試用不同的表現手法突顯其現代感，因此刻意以半面面譜打破傳統規範；而功夫則是全球電影觀眾最喜歡的動態藝術，『十八般』就是我嘗試把動態藝術加入平面藝術之中的創作，希望能把藝術的動感表現出來。”
消息来源：愛跌倒達迷瘋狂網
刘德华这段话说得真的挺好，其中说“书法艺术是香港街头文化的真实记录”这一句，实在是值得很多苦苦找寻中国街头文化之特色的人好好想一想：在美国，玩儿花里胡哨大涂鸦的多为黑人，乐衷于此的白人都少之又少，中国人何必一提起街头文化就必须拿着喷壶墙上乱花呢？毕竟这种表达方式太过小众，也不大符合中国人一贯的对于“艺术”的理解。说的再“大国沙文主义”一点，你就是把“美式涂鸦”的形式学得再像，玩儿得再牛，也会因为没有“基础”和“沉积”而在真正的内涵上跟黑人有差距。与其总是跟在别人的屁股后面，还不如玩点自己拿手的。

再说两句闲话：
刘德华是我比较待见的明星之一。想当初第一次看录像带，看得就是刘德华的《天若有情》。这家伙给我的第一印象是又能打又长帅。说真的，从那时起，我才知道什么是传说中的偶像：就是你打心眼儿里想变成他那样！
后来一直说自己待见刘德华，结果经历了好长一段时间的“被鄙视”。那段时间，“认为刘德华肤浅”是件时髦的事情。现在倒好，大家似乎都觉得刘德华不赖，越老越有味道。我于是就又成了“流俗”。NND，我一直没变。因为刘德华，大家对我的评价却一直在变。

FIFA从全世界选出了14名设计家，为今年的世界杯足球赛设计官方海报，在这次被称为“Official Art Poster 2006 FIFA World Cup Germany”的设计活动中，有一个日本人，他在金箔之上绘制了披着披盔带甲的踢球武士形象。此人名为天明屋尚（Tenmyouya Hisashi），东京人。
“天明屋自幼自学绘画，他从狩野派、琳派、浮世绘等日本的传统绘画中汲取了绘画形式，用现代的丙烯画具予以继承，将现代风俗或社会讽刺等通过数码的线与画进行描绘，以其纤细与大胆独创出了崭新的绘画风格。室町时代的“婆娑罗”，江户时代的“倾奇者”，再加上平成时代的“反权威”，构成了其作品的精神实质。他宣城艺术既是破坏又是创造，公然揭起了艺术“武斗派”的旗帜，将观赏者引向一个个美妙的幻想境界。
天明屋的作品，除了获得了日本设计艺术奖，冈本太郎纪念现代艺术奖以外，近年来还吸引了海外的注目，他的作品，将机器人、刺青、电脑游戏、魑魅魍魉融为一堂的震撼人心的感动与影响，将扩展到日本之外，世界之中。”人常称之为“Young, fresh and traditional Japanese artists.”

在“真·鞋门”中提及此人，是因为我看到了他制作的一双“武士鞋”，鞋形似乎是Adidas的SuperStar。一双鞋子，在天明屋尚的手中，也居然变成了头顶盔，腰佩刀的武士，对其“艺术既是破坏又是创造”的观点真真成了一个有效的典型的相比于其他作品更容易被大众理解的诠释。

实话实说，我对天明屋尚这个人并不了解，他的作品是今天第一次见到，对其一些艺术观点也是十分认同，但是，我不得不说，看着在中国一直叫嚣的“友谊第一”的体育竞技，在日本艺术家的加工下变成了“魑魅魍魉”（我觉得小日本的武士服就是小鬼服）的争斗，我再一次感觉到了日本人的可怕。日本人太复杂了，他们把人性中的纯真（如电影《情书》）和丑恶（如电影《花之蛇》）统一的融合在了自己的心中。纯到极致、恶到极致、智到极致、蠢到极致。真的如同那本研究日本文化的名著《菊与刀》的书名一般：“菊”是日本皇室家徽，“刀”是武家文化的象征，“菊与刀”，正象征了日本人的矛盾性格和日本文化的双重性，“双重”就这样“矛盾”地并存着。这种人爆发的威力要远远大于我们这些将“孔孟之道”挂在口中（我并不认为中国人在实际行动中也依据孔孟之道），刻意营造“一团和气”的中国人。

[此文请勿转载，谢谢]

“For those colours which you wish to be beautiful, always first prepare a pure white ground.”
“你所期望的绚丽色彩，总是基于一个纯白的舞台。”去年年底，Adidas的官方网站出现了一个神秘的网页——网页状如未曾涂抹色彩的油画布，纯白的界面上只有简单的几个字母“adicolor”和达芬奇的这句话。
当时虽不明晰Adidas的真正目的，但这种神秘却带来一种山雨未来风满楼的气势。大家都相信，Adidas一定是准备携05年Superstar 35周年的余威，于今年再次开创一个大场面。

温故1983
其实，温习Adidas的发展史我们就会知道，adicolor这个单词曾经在20多年前出现过。那是在1983年德国慕尼黑举办的的ISPO展览会，Adidas推出了两款分别名为“adicolor lo”和“Adicolor Hi”的鞋款（也可以理解为同一款的高帮与底帮之分）。鞋款通身全白，少有杂色，另随鞋附赠红、黄、绿、黑等10种颜色的马克笔。这是在鼓励一种个性化（Customize）的消费，买家可以根据个人的喜好于鞋身涂上色彩、绘制图案。
对于Customize概念的提出和尝试，Adidas绝对是Sneaker届中的先驱。只可惜当时Adidas仅仅是将其作为一个概念，并没有完全进行市场化的转换。另外，紧接而至的1984年是奥运年，Adidas的精力有所分散，其产品所获得的赞誉和关注也多集中在1984年推出的Micropacer、Rising Star和L.A. Trainer这经典的跑鞋三剑客之上，具有实验性质的Adicolor因被人们忽视了。90年代中期，Adicolor鞋款宣布停产。

感受2006

去年的Superstar 35周年的35款鞋中，有一款名字便为Adicolor，可见Adidas对Adicolor这款实验产品的重视。这款Superstar也恰恰为Adicolor的回归进行了试探性的铺路。

今年，Adidas终于开始大造Adicolor之势，除了重新改良最基本的纯白鞋款，另外将特别推出36款“完成作品”。所谓的完成作品就是由不同的艺术家（Artist）或者团队在相应的纯白鞋款上手工进行创作，完成他们的Customize，而后由Adidas进行限量的复制，制作为成品上市推广。整个鞋款系列（除白色款）分为红（R）、蓝（BL）、黄（Y）、绿（G）、粉红（P）和黑（BK）6个色系，鞋款也并未拘泥于最初的Adicolor款式，而是调动了Superstar、Trimm Trab、Stan Smith等6种经典款式助阵。所以，从某种意义上来讲，本年度Adicolor的回归，是一种广义上的回归，是一种精神上的回归。

第一波：Adicolor LO
当大家都以为Adidas这次推出鞋款的方法会以6种颜色为基础时，Adidas再一次的超出了我们的想象：Adicolor的色彩系列将以同种鞋款作为组队依据，抽取同种鞋款的不同颜色形成出阵组合。最先出阵的Palette One统一鞋形为Adicolor LO。
这第一道彩虹是否醒目，直接影响到后系列鞋款的推出，所以Adidas就显得特别谨慎，将Palette One设定得异常珍贵：全球限量发行1000双，并且只在12家著名潮流店铺进行发售。12家店铺为位于中国香港的D-mop、法国的Colette、日本的Neighborhood、Styles、美国的Undefented、Union、Dave's Quality Meat、HUF、英国的Footpatrol、The Hidieout、德国的Tate以及丹麦的Wood Wood。

R1 of Red Series “J-Money for Dave's Quality Meat”

“Dave's Quality Meat”，是个纽约的店名。别被这个名字蒙骗住，这地的确确实是一个潮流店，不是卖肉的商店，不过它的Logo设计和店内装修都是一派肉铺风范，实在另类。这双Adicolor R1黑红相配，淤血风格，鞋身印制“DQM·$”的字样，是由Dave's Quality Meat在J-Money（纽约艺术团队，首脑为Jamie Story）的帮助下设定而的。是否我们可以戏称此鞋为“肉和钱”？

BL1 of Blue Series “Black Tiger Studio for styles”

styles是位于日本东京的一家潮流店，与Adidas官方合作十分密切，专门经营“三叶草”系列产品，不定期的还会举行以Adidas球鞋为主题的展览。这一次styles特别找来Black Tiger Studio合作，以足球为主题设定了这双Adicolor BL1。球鞋遍身都是足球元素：鞋身有球员和足球的车线绣花，鞋带穿有足球人偶，鞋垫图案为绿茵场地，连装鞋的口袋都画成了桌上足球的图案……

Y1 of Yellow Series “Twist for HUF”

Kelth Hunagel于2002年在美国圣佛朗西斯科创建了潮流店HUF，发展神速，几年间变得赫赫有名，以至于Adicolor都要与之合作。HUF这次的合作艺术家为Twist。此人原名Barry McGee，是一个对世界充满敌意的急剧悲观主义色彩的人。黄色系到他手中被演变成金色，仅仅作为球鞋的点缀，鞋舌和鞋底的人物形象是他虚拟出来的一个名为“Ray Fang”的奴隶形象，摆明了是在现实世界的拜金主义不满。

G1 of Green Series “Jim Lambie for The Hideout”

The Hideout是英国伦敦的一家时装店，重点经营美、日品牌。这一次与之合作的是曾获“2005 Turner Prize”提名的艺术家Jim Lambie。Lambie毕业于苏格兰格拉斯哥美术学院，拿手绝活就是绘制以迷幻植物为原型的图案，擅长营造作品中的迷幻效果。此次设定Adicolor G1，Lambie再次施展迷幻大法，即使原本代表希望和生命的绿色系限定也没有限制住他的发挥：以“Eyes”为主题，表现形式就是鞋身布满人类的眼睛。可是在这种迷幻和压抑的效果衬托下，绿色的意义反而更加明确地张显出来，猜想这才是Lambie的原意。

P1 of Pink Series “Wood Wood”

Wood Wood是丹麦的一个设计二人组，店面坐落在哥本哈根。粉色自然是浪漫的色彩，所以这双Adicolor P1的风格较同系列其他作品要温柔舒缓许多。鞋款的鞋舌分别绣制古罗马数字“IV”和“VII”，似是二人组的某种暗语。鞋身的箭头、恶魔叉、小桃心等图案似信笔涂制而的，状态颇为随意。

BK1 of Black Series “Claude Closky for colette”

针对艺术创作的技巧，中国有句古话：“去繁就简三秋树，立异标新二月花”。不知Claude Closky是否听说过，不过他与法国潮流店铺colette合作的这款Adicolor BK1却颇似领会了此言的真谛。 白鞋一双，黑笔一枝，草草几笔，大功告成，甚至连鞋身的Adidas“三叶草”都是手绘效果。虽然这双名为“Black”的鞋子主体仍为“White”，但就是那浅尝辄止的黑，带出了随性的自在和悠然的智慧。

好些朋友开始知道这个牌子都觉得颇为奇怪,为和在Y-3的下面有一牌熟悉的adidas,没错,这位小日本和adidas的或者几乎将其品牌精神带到了另外的一个高度,估计这是NIKE所始料未及的。
除此之外，山本耀司（Yohji Yamamoto）几乎就是一个潮流和时尚的词汇，似乎是个人都要和这个名字搭上点关系，而除了在亚洲风靡外，近几年在英伦国家也是大为放肆。
估计这位小日本当初从未想到过今天这样的成就，值得一提的当然还有小日本的APE，除了满街的FANS外，更是有好些通宵达旦排队购买限量版本的潮人，原来一个猴子也是有如此般的魔力。
看来登到殿堂级别并不是随便搞搞新就出来的。”
图片和以上文字转自阿SAM的午夜场，如欲转载，请与阿SAM沟通先。

什么叫低调的华丽？这几双鞋就是了。
我本想：这几双鞋的鞋底设计似乎容易堵进泥去，难以清理。后又一想：买得起Y-3的主儿，哪有机会Chua泥呢？